Southbank – Jantung Yang Berdetak Untuk Seni

Royal Festival Hall telah terbukti menjadi serius dorongan untuk Seni. Ketika dibangun lebih dari 50 tahun yang lalu pada tahun 1951 tak diharapkan seperti pertumbuhan ke level saat ini di mana lebih dari 3 juta orang per tahun menonton hampir seribu dibayar pertunjukan musik klasik, jazz dan tari.

lebih Banyak melihat pameran seni dan mendengar bacaan sastra. Tambahkan ke ini, ratusan gratis serambi acara dan program pendidikan di dalam dan di sekitar pertunjukan seni. Ini semua adalah atas standar dunia dan ini menarik orang-orang untuk memberi mereka semangat. Meningkatnya jumlah orang-orang, yang datang untuk menghangatkan diri pada antusiasme dan keunggulan seniman, telah ditarik souvenir untuk wilayah yang sekarang dikenal sebagai South Bank Centre.

Seniman dan penonton sama-sama mendukung pertumbuhan sebanyak badan yang menyalurkan dana untuk proyek-proyek bangunan. Ada kontroversi mengenai arsitektur dan beberapa pameran – terutama ‘Polaris’ yang terdiri dari 3000 ban mobil yang menyebabkan kematian (oleh luka bakar) dari suatu pembakar yang ingin membakarnya. Namun angka-angka yang datang terus meningkat.

telah Ada konstan bangunan bekerja – tidak sedikit di antaranya adalah perbaikan dari Royal Festival Hall itu sendiri Belum art – berada di tengah-tengah tempat – terus menarik lebih banyak orang dan lebih kompleks dari Seni bangunan di tepi Selatan Sungai Thames. Baru Hungerford kaki Jembatan telah membuatnya lebih mudah diakses untuk lalu lintas pejalan kaki dari London centre.

Terbesar di Eropa Seni Venue
Royal Festival Hall, Queen Elizabeth Hall, Purcell Kamar, Galeri Hayward dan Puisi Perpustakaan, membuat SBC terbesar di Eropa tempat untuk seni. Di dekatnya, Teater Nasional, menggabungkan Cottlesloe, Olivier dan Lyttleton telah memberikan kontribusi terhadap pertumbuhan London Teater West End. SBC telah menempatkan pada beberapa dunia yang paling terkenal memainkan.

bioskop Inggris juga punya beberapa luar biasa outlet. Film Nasional Teater dan BFI IMAX keduanya dioperasikan oleh British Film Institute. Mereka menyajikan film aspek seni. IMAX memiliki INGGRIS terbesar di layar bioskop dan canggih sistem proyeksi dan juga keadaan seni sistem suara (surround sound akan meremehkan). Yang membuat ini terbaru pengalaman bioskop di london. Bioskop 3D.

Dimodernisasi berarti bahwa meskipun anda masih memakai kacamata, mereka terpolarisasi bukannya terpisah merah dan hijau lensa. Daya tarik untuk 3D berlanjut sejak hari-hari awal dari bioskop hampir satu abad yang lalu.

Film Nasional Teater, memiliki tradisi dan reputasi untuk menyajikan berbagai klasik, independen dan foreign language film. Oleh karena itu bioskop internasional yang diwakili di South Bank Centre for the Arts.

Ini cocok untuk bentangan sungai besar untuk berjalan melalui, memperluas ke arah timur dari Westminster Bridge, London Eye, Tate Modern dan baru Shakespeare Globe Theatre ke Timur. Pemandangan sungai Thames di malam yang berkesan dan bagus untuk foto.

Anda mungkin berpikir itu semua luar biasa namun ada rasa damai di Selatan Bank yang juga memiliki beberapa tenang restoran untuk beristirahat dan makan makanan besar. Itu baik untuk berada jauh dari kesibukan di atas sungai untuk sementara waktu. Meskipun begitu selalu ada terpendam bahwa antusiasme para seniman dan ayunan geng relawan membangun set, mengatur konser dan pameran dan bernapas kehidupan dan seni ke Art Centre.

Jackie Mackay

Meteor Hammer adalah Seni Bela diri yang Besar Senjata

meteor hammer adalah salah satu yang menjadi lebih dibedakan senjata seni bela diri karate film. Ini membuat penampilan di Kill Bill, seorang gadis Cina yang menderita kegilaan mampu menggunakannya untuk menangkis Pengantin wanita, dan di film Kung Fu spoof Kung Pow Memasukkan Kepalan itu dikerahkan oleh pria yang dikenal sebagai Betty yang cemas pahlawan.

“meteor” dapat mengambil banyak bentuk, tetapi ide mereka selalu sama, keras berbahaya bola. Satu meteor dengan bola berduri yang terpasang untuk akhir remaja Cina gadis meteor hammer dan itu datang dari menyerupai gada. Betty perbaikan nya meteor hammer dengan tanda tangan tajam besi cakar yang ia gunakan setiap kali boom box mulai bermain musik hip hop. Mereka adalah dua contoh dari cara yang berbeda meteor hammer dapat, senjata yang sering akan menampilkan ciri khas dari seniman bela diri memegang itu.

premis senjata adalah bahwa “meteor” yang melekat pada salah satu ujung panjang dan kokoh tali atau rantai dan dilemparkan ke segala arah dengan pemegangnya. Ini adalah momentum yang dibangun dalam “meteor” bahwa keahlian dan kemahiran senjata benar-benar bersinar. Meteor yang berayun di sekitar tubuh dan ketika dilemparkan pada lawan momentum dilepaskan dan menyerang pukulan jahat.

secara Realistis, meteor hammer dapat menjadi salah satu yang lebih menantang senjata seni bela diri untuk mengelola dan karena itu sangat sulit untuk menjadi ahli atau master pengendali senjata. Riang kuantitas ketenangan, kemahiran, dan kasih karunia yang diperlukan dalam pemegangnya dalam rangka untuk membangun momentum dari meteor dan api mereka pada musuh dengan tingkat akurasi. Pemegangnya tidak kebal terhadap senjata bahaya baik, seni bela diri senjata bisa, jika digunakan dalam cara yang salah, akan sangat merusak seniman bela diri sendiri ketika ia mencoba untuk menyerang lawannya. Hanya satu gerakan yang salah, mungkin sengaja membungkus senjata di sekitar leher, lengan, atau kaki dan seniman bela diri akan menemukan dirinya di salah satu neraka dari sebuah keadaan mengerikan.

Untuk praktek ini memegang senjata seni bela diri yang satu harus melangkah ringan. Untuk menguasai meteor hammer satu harus terlebih dahulu terbiasa untuk menggunakan jauh lebih jinak versi. Seperti dalam semua hal, kita tidak ingin melompat tepat ke tingkat ahli senjata sebelum terlebih dahulu menguasai awal dan menengah pengaturan. Kuno Cina akan membangun air meteor untuk berlatih mereka meteor palu. Air meteor akan terbuat dari dua mangkuk yang akan diikat bersama-sama dan diisi dengan air. Para biarawan akan berlatih dengan air meteor sampai mereka bisa efektif menjaga semua air di dalam mangkuk dengan gaya sentripetal.

meskipun senjata yang menimbulkan bahaya besar manfaat menggunakan senjata ini membuatnya sangat menarik. Meteor hammer adalah benar-benar sulit senjata untuk mengalahkan. Yang akurat untuk menyerang musuh kuil atau dahi bisa membawanya turun dari berbagai jarak. Plus, tidak hanya meteor yang berbahaya senjata mencolok, hal ini juga yang megah mencekik senjata. Rantai dapat digunakan untuk mencekik atau mengikat musuh dari jarak jauh dan meteor dapat menghabisi mereka dengan cepat dan kuat pukulan ke wajah.

simak lebih lanjut artikel ini untuk informasi yang lebih berguna di Seni Bela diri Senjata Panduan dan studi lebih lanjut pentingnya seni bela diri pelatihan senjata.

Mencapai Kesehatan yang Besar Melalui Seni Bela diri

Sebanyak yang kita dapat mencoba untuk menghindari dengan berfokus pada diet atau pil, kenyataannya adalah bahwa bagi kebanyakan orang, olahraga tetap penting untuk menurunkan berat badan dan mempertahankan gaya hidup sehat. Kesulitan terletak pada kenyataan bahwa banyak orang menemukan tradisional rutinitas latihan yang agak membosankan dan membosankan. Lari di tread mill lebih besar, tetapi melakukannya selama tiga puluh menit atau satu jam lebih sulit untuk dilakukan bahkan jika anda daftar untuk musik atau cukup baik untuk dapat membaca saat jogging.

Lebih penting lagi tantangan lain banyak orang Amerika hadapi adalah kurangnya mobilitas. Kami hanya berjalan kaki, peregangan, atau mendapatkan sekitar sebanyak yang orang tua kita lakukan. Apakah DVD, tv kabel atau internet, gaya hidup kita telah berubah ini adalah menambah penuaan dini dalam beberapa hal.

salah Satu solusi untuk kebutuhan untuk latihan seni bela diri. Hak seni bela diri dapat mengatasi kurangnya olahraga dan juga dapat memberikan latihan kekuatan dan peregangan sangat kita butuhkan untuk menghindari yang tidak perlu strain. Kuncinya adalah menemukan seni yang akan membuat anda tertarik dan termotivasi.

Sementara ini akan sering bervariasi tergantung pada sekolah dan instruktur, aerobik intensif seni seperti Tae Kwon Do, Jujitsu dalam berbagai bentuknya (misalnya Aiki, Brasil, dll.), Hapkido, dan Muay Thai yang sangat baik untuk mempertimbangkan. Dalam kasus Tae Kwon Do, penekanan pada bentuk-bentuk yang dapat membuktikan agak membosankan. Paling Tae Kwon Do sekolah menggabungkan beberapa bentuk perdebatan. Perdebatan selama satu jam bisa sangat intensif, tetapi cukup menggembirakan sementara mencapai tujuan akhir dari latihan dan pelatihan.

Jika peregangan adalah perhatian yang lebih besar dari berat badan, yang merupakan seni seperti Tai Chi dan bahkan mungkin Aikido harus dipertimbangkan. Kebanyakan orang telah melihat orang yang lebih tua berlatih Tai Chi untuk meditasi dan peregangan manfaat, meskipun sebagian besar melupakan itu dalam kenyataan yang sebenarnya pertempuran seni bela diri. Aikido adalah kemungkinan lain meskipun ada sedikit gerakan yang lebih banyak dan mungkin strain yang terlibat sejak itu termasuk melempar, mengunci, dan pergelangan tangan liku.

Tinju ini tentunya merupakan pilihan dan kick boxing kursus menggabungkan atas dan juga inti dan kaki latihan dan latihan. Menghilangkan stres yang dibawa oleh berlatih seni bela diri tidak boleh dilupakan juga. Sebagai lebih banyak dan lebih banyak orang yang bekerja di lingkungan kantor, di depan komputer tempat untuk melepaskan terpendam energi dan frustrasi tentunya merupakan hal yang cerdas untuk dilakukan. Sebagai salah satu instruktur mencatat, itu jauh lebih baik untuk memecahkan papan kayu di dojo dari untuk melakukannya di tempat kerja!

Yakub Lumbroso adalah seorang traveler dunia dan antusias untuk bahasa asing, sejarah, dan budaya-budaya asing. Dia menulis artikel tentang sejarah dan bahasa dan memiliki sebuah website yang menyediakan informasi tentang Murah Gitar Listrik dan Vintage Gitar Listrik.

Seni Yang Bagus, Tapi

Banyak orang tua merasa bahwa studi rupa dan seni pertunjukan adalah hal yang baik untuk anak-anak mereka untuk melakukan, jenis finishing touch yang baik pendidikan seni liberal. Namun, mereka merasa bahwa apa yang mempersiapkan anak-anak mereka untuk “dunia nyata” dari perguruan tinggi dan tempat kerja adalah studi tradisional liberal arts disiplin ilmu seperti matematika atau sains. Apa yang saya ingin menyarankan, radikal sebagai gagasan mungkin tampak, adalah bahwa serius mempelajari seni adalah salah satu cara terbaik untuk mendidik orang muda untuk kuliah dan bekerja.
Dalam hal ini masyarakat pascaindustri apa yang dibutuhkan para pekerja di semua tingkat adalah bahwa mereka menjadi pemikir kreatif, pemecah masalah, mampu bekerja dengan baik dengan orang lain, dan mampu bekerja secara independen. Mereka harus menjadi motivasi diri dan proaktif. Sekolah tidak bisa lagi melatih orang-orang untuk melakukan tugas-tugas tertentu; kita harus mendidik siswa dalam hal keterampilan yang luas sehingga mereka dapat berfungsi dalam berbagai kapasitas.
Bagaimana pelatihan seni mengembangkan beberapa keterampilan ini? Pikirkan, jika anda akan, muda biola mahasiswa. Apa yang dia pelajari dalam studi instrumen yang membantu dia mengembangkan beberapa keterampilan dan sikap yang diperlukan untuk abad ke-21, apa pun akhir nya karir?
Kemampuan untuk mengejar tujuan-tujuan jangka panjang.
Musisi muda biasanya telah mulai belajar pada usia 7 atau 8, 15, adalah melihat ke depan untuk seumur hidup meningkatkan penguasaan. Dia mengerti bahwa belajar adalah proses seumur hidup dan bukan sesuatu yang “selesai” pada hari dia mendapat ijazah.
Hubungan antara pekerjaan dan penguasaan.
Penguasaan datang dengan kerja keras dan praktek. Musisi muda tahu bahwa seberapa baik dan sering dia praktek-praktek yang memiliki dampak langsung pada hasil. Dia memahami bahwa proses yang baik adalah penting untuk suatu produk yang baik.
Berani mengambil resiko dan belajar dari kesalahan.
Pemain biola bersedia untuk mengambil risiko dalam dia bermain karena dia tahu bahwa dia belajar dengan membuat kesalahan. “Kesalahan,” bagian-bagian yang belum dilaksanakan dengan baik, katakan padanya di mana pekerjaan, daripada menjadi indikasi kegagalan.
Kepemilikan bekerja.
Seniman muda semua memiliki karunia mempelajari sesuatu di mana mereka memiliki investasi pribadi, yang telah mereka pilih. Mereka bekerja untuk diri mereka sendiri, serta terhadap eksternal standar keunggulan. Untuk remaja untuk “sendiri” dia bekerja langka dalam masyarakat di mana usia 15 tahun yang selalu mempersiapkan diri untuk langkah berikutnya. Seorang pemain biola yang baik 15 mendekati kompetensi profesional.
Learning by doing.
Ini adalah fakta bahwa cara terbaik untuk mempelajari sesuatu adalah dengan melakukannya. Seringkali di sekolah siswa tidak melakukan apa-apa: mereka belajar tentang melakukan sesuatu, atau menonton orang lain melakukan hal itu. Musisi muda belajar dengan melakukan, dengan bermain biola, tidak mendengarkan seseorang kuliah tentang bagaimana untuk bermain.
Belajar untuk bekerja dalam kelompok.
Musisi muda, serta seniman muda lainnya, sering harus bekerja dalam kelompok. Bermain di ensemble kecil adalah salah satu cara terbaik untuk belajar bagaimana bekerja dengan orang lain. Hal ini membutuhkan mendengarkan, menanggapi, dan menyatakan sendiri “suara” sementara mendukung suara-suara dari sesama anggota, dengan cara yang memberikan kontribusi untuk kecantikan seluruh. Penelitian memberitahu kita bahwa salah satu alasan yang paling penting pendidikan bahasa Jepang menghasilkan produktif seperti pekerja tidak berjam-jam dalam ruang kelas, atau hafalan, atau hari lagi, tapi fakta bahwa anak-anak yang diajarkan di sekolah bagaimana untuk bekerja dengan baik dalam kelompok. Seni memberikan tempat untuk belajar untuk bekerja dalam kelompok.
Berpikir kreatif.
Jelas studi seni mengembangkan pemikiran kreatif seiring dengan perkembangan keterampilan teknis untuk memberikan pemikiran seperti ekspresi konkret.
Positif identifikasi diri.
Pada saat dalam hidupnya ketika dia mengembangkan rasa jati dirinya sendiri di dunia, pemain biola muda yang memiliki karunia melihat dirinya sebagai seorang “musisi,” sebagai anggota dari sebuah komunitas yang lebih besar dari orang-orang berprestasi. Dia bukan seorang “kutu buku,” “persiapan,” a “jock”: dia adalah seorang musisi. Di saat Madonna puncak daftar orang-orang yang paling dikagumi oleh remaja, untuk mahasiswa yang ingin meniru Itzak Perlman adalah banyak yang harus diinginkan.
Bertindak atas keyakinan seseorang.
Seniman aktivis. Yang mereka lakukan. Mereka bersedia untuk menempatkan diri dan pekerjaan mereka di hadapan publik. Jika anda gagal ujian matematika, anda, orang tua anda (mungkin!) dan guru anda tahu. Tapi jika anda memiliki waktu yang sulit dengan sebuah konser, semua orang tahu. Seni adalah tidak untuk menjadi lemah hati.
Penghakiman.
Studi tentang seni membantu siswa mengembangkan rasa penghakiman, memilih, dan untuk menegaskan pilihan mereka. Hanya mereka yang bisa memutuskan bagaimana mereka ingin menafsirkan suatu ayat. Ini adalah sebuah kualitas diri yang tidak dapat “mengajarkan” tapi harus dikembangkan.
Memiliki cita-cita yang tinggi dan nilai-nilai.
Studi tentang seni mendukung pandangan dunia yang idealis, dan berusaha untuk makna yang lebih tinggi. Ini adalah kualitas penting bagi warga negara abad ke-21. Selanjutnya, karena seniman harus bekerja begitu keras untuk menjadi berprestasi, mereka tahu bahwa cita-cita yang sulit untuk mencapai dan bermakna hanya jika ditindaklanjuti.

lanjutkan diskon

Memasuki Kompetisi Seni – Sembilan Tips untuk Membuat Anda Pengalaman yang Bermanfaat

Ketika anda siap untuk memasukkan karya-karya seni lokal kompetisi, berikut adalah sembilan seni tips yang dapat membantu membuat ini pengalaman yang luar biasa.

Lomba Seni Juri

salah Satu hiburan favorit pendatang yang mencoba untuk memprediksi jenis karya seni tertentu juri akan menerima, berdasarkan bahwa juri gaya lukisan. Kadang-kadang memilih entri anda dalam cara ini bekerja dan anda mendapatkan dalam, tapi saya juga melihat juri memilih eklektik campuran dari gaya dan mata pelajaran, hanya beberapa di antaranya seperti mereka sendiri.

Seni Tip # 1 – saran Saya adalah hanya memasukkan karya terbaik anda – seni yang menunjukkan terampil menggunakan media seni lukis, yang dirancang dengan baik dan komposisi gambar yang menunjukkan kreativitas. Ini adalah tiga kriteria penting yang paling juri.

Ketika anda memasukkan karya seni terbaik anda, anda menunjukkan kekuatan anda. Setelah itu, terserah juri dan nya atau sudut pandang. Dan anda hanya akan menerima liku-liku proses penjurian. Sebagai contoh ekstrim dari apa yang bisa terjadi, saya pernah mengalami hal yang sama juri untuk dua acara yang berbeda. Aku memasuki lukisan yang sama di kedua kompetisi seni dan juri ditolak dari pertunjukan pertama dan memberikannya sebuah penghargaan di kemudian hari. Yang dikenal secara nasional seniman menceritakan cerita yang sama tentang lukisan-nya. Itu ditolak dari satu acara nasional dan memenangkan Best of Show di negara lain. Aku cukup yakin dia tidak punya juri.

Memotret Seni Anda

Seni Tip # 2 – kedua faktor yang paling penting yang anda kontrol, setelah lukisan besar karya seni, mengambil foto yang bagus dari itu. Ini adalah apa yang para juri melihat untuk menilai seni; perlu mewakili anda dengan baik.

gambar harus, tentu saja, menjadi fokus dan menunjukkan warna yang cocok seni anda, sehingga menjadi mahir dalam menembak pekerjaan anda sendiri atau mencari seorang profesional untuk melakukannya.

Apa yang orang-orang yang mengambil gambar dari seni mereka sendiri mungkin tidak menyadari adalah kondisi pencahayaan mempengaruhi warna dari gambar anda. Sama seperti kamera film, pengambilan gambar dengan kamera digital yang menggunakan bola lampu pijar akan mengubah gambar anda lebih oranye. Menggunakan lampu neon dapat mengubah gambar kehijauan. Shooting di luar ketika langit mendung dapat membuat warna kebiru-biruan, sehingga terlihat pada gambar anda dengan seksama sebelum masuk mereka.

banyak orang membuat kesalahan dengan meninggalkan kamera digital set Otomatis. Untuk mendapatkan warna pada gambar anda untuk mencocokkan karya seni anda, anda perlu memahami bagaimana untuk mengatur White Balance. Setiap kali anda menembak di bawah kondisi pencahayaan yang berbeda anda harus me-reset White Balance. Periksa manual anda bagaimana untuk melakukan hal ini pada kamera anda.

penghargaan Lain dan masuk pembunuh tidak mengirimkan entri anda dalam format yang dibutuhkan dengan informasi yang diperlukan. Selalu membaca art contest prospektus. Sungguh menakjubkan betapa banyak orang-orang yang tidak mengikuti petunjuk, yang langsung mengkonversi mereka masuk ke dalam donasi.

Seni Tip # 3 – Film ini akan pergi, jadi saran saya adalah untuk menjadi akrab dengan cara untuk mempersiapkan dan mengirim gambar digital.

kompetisi Seni yang memerlukan digital entri sering ingin anda gambar yang akan diformat dengan cara tertentu. Prospektus akan sering mengatakan entri anda harus memiliki latar belakang hitam dan X jumlah piksel persegi. Jika anda tidak ingin membeli software (seperti Photoshop atau Photoshop Elements) yang akan membantu anda melakukan itu, ada gratis situs internet anda juga dapat menggunakan format gambar.

Framing seni anda

Oke, anda sudah diterima menjadi sebuah kompetisi seni. Ada hal lain yang penting untuk membuat keputusan. Seberapa baik anda akan membingkai pekerjaan anda?

Seni Tip # 4 – Sering, juri tidak memilih pemenang penghargaan seni sampai ia dapat melihat pekerjaan yang sebenarnya. Seluruh presentasi yang mempengaruhi keputusan.

Anyaman dan framing seni anda dengan baik adalah sangat penting karena dua alasan.

Alasan 1: Jika anda memiliki karya seni yang dikelilingi oleh murah-mencari bingkai atau frame yang tergores atau penyok, anda baru saja mengurangi penghargaan kelayakan pekerjaan anda di mata juri.

Jika anda juga memiliki seni anda dikelilingi oleh mencolok atau tidak tepat berwarna tikar, anda sudah menurunkan peluang anda untuk penghargaan lebih jauh. Itu yang terbaik untuk menjadi konservatif. Gunakan warna putih atau off-putih tikar.

Alasan 2: Jika seni pembeli suka seni anda dan akan mempertimbangkan pembelian itu, dia sering ingin dapat membawanya pulang dan segera menggantungnya di dinding mereka. Jika dia merasa dia perlu untuk menghabiskan lebih banyak uang untuk re-frame seni anda lebih tepat, ia adalah mungkin untuk memutuskan itu tidak layak menunggu, biaya, atau kerumitan.

Seni Tip # 5 – saran Saya adalah untuk bingkai pekerjaan anda serta anggaran anda akan mengijinkan. Jika pekerjaan anda tidak menjual, anda selalu dapat kembali bingkai seni lainnya di lainnya menunjukkan…tapi mempertimbangkan Tip # 6.

Seni Tip # 6 – Bertanya pada diri sendiri: Bagaimana berpengalaman adalah orang-orang yang tergantung show?

Mari saya jelaskan. Pada satu waktu saya digunakan untuk memasukkan beberapa yang lebih kecil pameran seni lokal. Masalah yang mengubah pikiran saya tentang ini adalah saya memiliki begitu banyak frame tergores dan rusak karena mereka buruk ditangani. Saya menggunakan frame yang bagus untuk seni saya tidak benar-benar high-end, tapi tidak murah yang baik. Dalam pertunjukan yang lebih kecil, apa yang terjadi pada waktu itu seni disimpan dengan bagian belakang salah satu bagian dari seni bersandar di depan yang lain. Ketika itu dilakukan sekrup di bagian belakang salah satu frame dapat dengan mudah menggores frame atau karya seni di balik itu.

Kecil pertunjukan seni dan organisasi kecil mungkin memiliki relawan yang memiliki sedikit atau tidak ada pengalaman penanganan seni. Ini menunjukkan kecil terutama, anda harus membuat panggilan penilaian untuk cara murah untuk bingkai pekerjaan anda.

saya lebih mempercayai jika tempat acara adalah profesional galeri, karena mereka memiliki pengalaman penanganan dan seni yang tergantung.

Kaca untuk Frame Anda

Jika anda menciptakan seni yang harus dibingkai dalam kaca, anda punya keputusan lain untuk membuat. Apakah anda menggunakan kaca biasa atau lebih mahal, non-reflektif kaca?

Seni Tip # 7 – Gunakan kaca terbaik yang anda mampu.

semahal itu, mari saya jelaskan mengapa saya pendukung kuat dari non-reflektif kaca. Beberapa tahun yang lalu saya diterima menjadi sebuah kompetisi seni di sebuah galeri. Biasanya, galeri telah melacak pencahayaan yang dapat diposisikan untuk mengurangi refleksi.

Sayangnya, seni saya (di bawah kaca biasa) digantung pada dinding yang menghadap jendela depan. Ketika matahari bersinar di jalan di luar, adegan di luar itu semua anda bisa melihat tercermin dalam gelas saya. Ini adalah cara yang sangat efektif untuk menjamin anda mendapatkan baik penjualan maupun penghargaan.

Namun, menjadi seorang pembelajar yang lambat, saya terus menggunakan kaca biasa sampai akhir pekan beberapa tahun kemudian. Saya telah terdaftar untuk menampilkan seni di art fair. Sekarang dalam sebuah art fair, artis membayar untuk ruang untuk mengatur canopy atau tenda untuk menunjukkan dan mudah-mudahan menjual karyanya.

tenda-Tenda untuk penggunaan ini hampir selalu putih, seperti tambang. Dinding putih saya menyewa tenda mengatur situasi reflektif bahwa lampu yang saya gunakan tidak bisa diatasi.

Berdiri di depan beberapa seni itu hampir seperti berdiri di depan cermin. Lagi, satu-satunya cara untuk benar-benar melihat seni untuk berdiri ke samping. Aku punya satu penjualan akhir pekan itu.

aku bisa menjadi seorang pelajar yang lambat, tapi akhirnya pelajaran tidak tenggelam. Sejak bencana akhir pekan saya telah menggunakan apa-apa tapi non-reflektif kaca. Hal ini hampir sama mahal seperti emas, tetapi bekerja dengan sangat baik dan menghilangkan yang sangat penting sakit kepala.

Pengiriman seni anda

Anda mungkin memutuskan di beberapa titik untuk memasukkan kontes seni di daerah lain, di mana anda akan perlu untuk kapal seni anda.

Seni Tip # 8 – Total semua biaya anda sebelum anda memasukkan sebuah kompetisi, karena biaya yang bertambah dengan cepat.

Pertama, anda perlu membeli kotak yang kokoh untuk kapal lukisan anda. Udara Mengapung Sistem (www.airfloatsys.com) membawa kotak yang dibuat khusus untuk pengiriman seni. Kotak yang sangat kokoh, tapi mereka tidak murah. Atau, anda dapat membangun sesuatu yang mirip dengan Udara Mengapung kotak dengan membeli cermin kotak (tersedia di U Haul dan kemasan lainnya toko) dan beberapa busa.

Kedua, kelompok seni menyelenggarakan acara akan menunjuk lokal agen pengiriman untuk menerima entri anda. Agen akan membongkar seni anda, mengirimkannya ke tempat acara, mengambilnya setelah pertunjukan, dipak dalam kotak dan mengirimkannya kembali kepada anda. Biaya untuk ini mungkin beberapa ratus dolar selain mengorbankan kotak anda dan biaya pengiriman asli.

Seni Tip # 9 – tidak Pernah memasukkan lebih banyak potongan-potongan seni dari anda siap untuk memberikan.

Jika anda memanggil art show organizer dan mencoba untuk musang dari pengiriman satu atau lebih dari potongan-potongan yang diterima, anda tidak akan mendapatkan telinga yang simpatik. Atau, jika anda hanya tidak memberikan semua seni yang diterima, anda bisa, tergantung pada aturan bahwa kompetisi seni, akan dilarang masuk selama beberapa tahun.

Jadi ingat: Melakukan perencanaan dengan baik ke depan dan mengikuti tips ini, anda jauh lebih mungkin untuk memiliki pengalaman yang berharga ketika memasuki kompetisi seni.

Gary Gumble telah menggunakan kreativitasnya dalam satu bentuk atau lain selama lebih dari 40 tahun. Dia lulus dari Minneapolis College of Art dan Desain dengan BFA. Setelah itu, ia adalah seorang ilustrator komersial selama 18 tahun sebelum kembali ke awal sekolah dalam seni rupa.

Sejak itu karya-karyanya telah memenangkan berbagai penghargaan dari semua ukuran.

Sekarang dia telah menciptakan http://beginningartist.com dalam rangka untuk menggunakan nya empat puluh tahun pengalaman seni untuk mengajar calon artis pelajaran yang jarang diajarkan oleh instruktur seni. Situs nya adalah untuk orang-orang yang suka menciptakan seni, tapi sekarang ingin membuat itu baik.

Untuk melihat contoh dari pekerjaan-nya, pergi ke http://www.beginningartist.com/fine-art-online-gallery.html.

Artikel Sumber:
http://EzineArticles.com/expert/Gary_Gumble/410172